Parece que a tendência virou moda, e com ela há o risco de o diferente se tornar banal e simplório. Em termos de arte, não há como negar que os exemplos acima, no geral, foram muito bem elaborados, mas cabe a pergunta: essa flexibilidade é mesmo benéfica ou trás ruido na percepção da marca?

Uma identidade visual forte precisa ser duradoura e flexível, mas até o ponto de permitir que se trabalhe campanhas com conceitos gráficos diferentes, com recursos visuais mais livres, sem a necessidade de transformar o logotipo propriamente.

Embora num primeiro momento possa agradar ao público, essas aplicações, a longo prazo, aparentam enfraquecer a marca. Na minha opinião esta moda já se tornou um clichê, e assim como outras tantas, logo cairá em desuso.

O Orkut lançou seu novo logotipo no último dia 17 de maio. Segundo a equipe de marketing da empresa, ele é mais encorpado, ousado e maduro.

Não há como negar que o desenho foi bem melhor elaborado do que a versão anterior, que durou 7 anos. Basta notar a dificuldade na leitura da letra “K” e o espaçamento entre as letras “U” e “T” da primeira versão. Claro, sem considerarmos que o conceito visual estava mais para uma revista de moda do que para uma rede social.

Com o novo logotipo, além de acertar no conceito, dando mais força sem perder a identidade difundida ao longo dos anos, o Orkut tenta mais uma vez se aproximar do Facebook. Se compararmos os logos de Orkut e Facebook abaixo, fica bastante evidente a estratégia de tentar aproximar as duas redes sociais.

Se o Orkut conseguisse limpar sua interface de tantos adornos desnecessários (e pesados visualmente), essa mudança na identidade com certeza seria mais notada e melhor vista pelos usuários.

Nossos relacionamentos com as marcas, assim como os interpessoais, se darão cada vez mais através da Internet em um primeiro momento, seja através da compra de um produto/serviço, para depois experimentarmos uma realidade física.

Com a enxurrada de novos sites a cada ano (em 2010 foram criados 21,4 milhões de novos sites em todo o mundo, segundo a Pingdom), pelo menos dois fatores se tornam fundamentais para se destacar: qualidade e divulgação.

1. QUALIDADE – Por qualidade, entenda-se basicamente: sites fáceis de navegar, layout atraente porém sem adornos desnecessários, informações coerentes com os objetivos do negócio e, principalmente, foco na experiência do usuário (o que o usuário busca no site, como ele encontra essa informação, etc.)
2. DIVULGAÇÃO – Ter um site com qualidade não basta. É preciso divulgá-lo, seja através de anúncios pagos (AdWords, banners, etc.), mídias sociais, e-mail marketing ou ainda através da produção de conteúdos relevantes – ajudando no rankeamento em buscas orgânicas.

Mas onde entra o BRANDING, afinal?

A maneira como o site se comunica com o usuário, desde a página inicial até uma mensagem de aviso na tela, o conceito visual, as cores utilizadas. Estes e outros fatores colaboram para formar e transmitir os valores racionais e emocionais desejados ao usuário. Com base na fixação destes valores é que o usuário começa a criar um conceito de marca, e como se sabe, uma marca não é apenas um logotipo. Marca é tudo aquilo que fica na cabeça das pessoas com relação a uma instituição, empresa, negócio ou produto, e cada peça de comunicação (seja um site, banner ou uma frase em destaque) é uma oportunidade para reforçar estes valores – ou destruí-los, se não houver foco na comunicação.

Como nem sempre temos a possibilidade de trabalhar ao lado de jornalistas com experiência de redação online, os webdesigners precisam ter pelo menos uma noção de redação, a fim de orientar a produção de conteúdo, que geralmente fica a cargo dos clientes.

Se você pretende ter muito conteúdo em seu site, o ritmo da linguagem será fundamental e irá influenciar os visitantes.

Uma descrição de um produto pode ser escrita em ritmo lento:

“O modelo de sapato Leatherman é fabricado com couro de alta qualidade para o máximo conforto, caimento e estilo. São perfeitos para o cavalheiro casual e são confortáveis de usar em um dia no escritório ou à noite na cidade”.

Para acelerar o ritmo, encurte as frases, use fragmentos e adicione alguma energia:

“Você é um cara ativo. Para o trabalho ou para a noite, escolha Leatherman! É o estilo perfeito.”

Nick Usborne, especialista em revisão de texto e conteúdo para web, tem três sugestões para melhorar o ritmo do texto:

• A linguagem deve ser apropriada para o site. Se o ritmo for muito rápido para um site formal, pode soar falso. O inverso também se aplica: o conteúdo pode ser danoso e entediante caso o ritmo seja muito lento se o seu site exigir um conteúdo mais ativo o espirituoso.
• Combine o ritmo com o propósito. Uma política de privacidade não deve ser escrita de uma maneira curta e informal, assim como um site de vendas deve evitar longas descrições (o ideal é disponibilizar conteúdos específicos adicionais em PDF, por exemplo).
• Varie o ritmo. Seja qual for o público ou o objetivo, manter um ritmo único em um site inteiro causará cansaço ou tédio para muitos visitantes.

Essa foto vai ficar legal, você pensa…

Na verdade pode até ficar legal, mas ninguém vai olhar pra ela.

Um estudo publicado por Jakob Nielsen e baseado em eye-tracking, aponta que os usuários simplesmente ignoram fotos que não sejam relacionadas diretamente ao conteúdo da página onde elas foram inseridas. Em contrapartida, observam com muita atenção fotos reais, de funcionários, do espaço físico da empresa. Se você tem uma página demonstrando um produto, sinta-se à vontade para incluir fotos, pois elas também são de grande importância para os usuários.

Em resumo, o estudo aponta que:

1. Se for usar fotos de pessoas, use fotos reais (usuários ignoram fotos genéricas de pessoas);
2. Fotos de produtos são muito relevantes e devem ser utilizadas;
3. Use fotos grandes quando necessário, apenas para detalhar uma foto (preferencialmente a ampliação deve ser de pelo menos o dobro do tamanho original);

A imagem abaixo mostra o resultado do monitoramento de usuários que foram colocados frente a uma página com uma foto genérica de pessoas (as manchas em azul são as áreas para onde os usuários olharam). Note que não há mancha sobre a imagem.

No final das contas, prevalece sempre o bom senso. Um ótimo exercício é se colocar no papel de usuário e se perguntar quais informações (sejam elas fotos, textos, infográficos)  são realmente importantes para transmitir a mensagem desejada. Se alguma coisa for descartável, simplesmente descarte.

Mas… o que é mesmo um briefing? Qual é a melhor forma de fazê-lo?

O briefing é um documento formal, onde o cliente preenche informações básicas como objetivo do trabalho a ser desenvolvido, público-alvo, requisitos técnicos, referências, expectativas, etc. Conto nos dedos a quantidade de vezes em que consegui um documento preenchido. O problema é que muitos acabam não dando valor para o documento, pois consideram mera burocracia (afinal, tem gente que simplesmente sai fazendo). A questão às vezes se arrasta de tal forma que pode acabar inviabilizando o trabalho, seja por falta de tempo do cliente ou de interesse em cumprir esta importante etapa (lembre-se que alguns clientes não têm claro nem o seu público-alvo, por exemplo).

Uma boa alternativa para estes casos é usar todos os contatos e questionamentos feitos com o cliente ao longo do projeto para guiar o seu trabalho. O mais importante é tomar nota de tudo, e quando chegar a hora de apresentar o resultado do seu trabalho, é fundamental iniciar pontuando cada item do briefing consolidado, por você, ao longo do processo. Dessa maneira, a apresentação seguirá uma lógica clara: BRIEFING > CONCEITUAÇÃO > PROPOSTA GRÁFICA. Eu diria que até mesmo para os casos em que você tem o documento em mãos esta lógica de apresentação é interessante e recomendada.

A elaboração do briefing, que teoricamente seria do cliente, vai tomar mais tempo seu, mas não fazê-lo pode deixar você andando em círculos, sem saber onde focar, afinal, o briefing é o gabarito do designer.

Estou usando este tema no meu blog, e para ficar com o mesmo padrão visual do meu portfolio, fiz pequenos ajustes na folha de estilos e em 3 ou 4 arquivos php, como o Sidebar e o Header. Só precisei criar um “menu”, já que meu portfolio tinha apenas uma página e agora precisar chamar o blog.

"Antes" e "Depois"